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艺术家约翰·蒙罗（John Munro）的作品探索了艺术、空间装置、体验叙事、舞台表演、动画和电影等领域。自2004年以来，他一直致力于体验式艺术和设计。他的作品往往模糊了真实、元宇宙、互动、空间反应和叙事之间的界限
约翰·蒙罗（John Munro）生于1976年，在苏格兰、尼日利亚、迪拜、津巴布韦、百慕大、曼彻斯特和伦敦长大。他毕业于伦敦大学金史密斯学院，并于2004年成立了Immersive International，该公司是由创意人员、导演、设计师、建筑师和技术专家组成的团队。以创意制作了国际知名文化项目而备受关注，这些项目将空间装置与当代视觉技术和叙事相结合，涉及艺术和设计的所有领域。
他的作品已在英国、中国、美国、阿联酋、瑞士展出，并被数亿人观看和体验。
他的第一个主要艺术项目是2003年在维多利亚和阿尔伯特博物馆，与金史密斯学院导师特里·罗森博格（Terry Rosenberg）和肖恩·霍尔（Sean Hall）合作完成的。他参加了ICA、VTO和伦敦291画廊的视频艺术展。他与Foster+Partners和史蒂文·斯皮尔伯格（StevenSpielberg）合作，在康卡斯特总部建立了“宇宙球”（Universal Sphere）；与IWC和BMW等品牌合作创作了全息图戏剧作品；与文化未来主义者合作，为2020年迪拜世博会创造人类流动的“现在”和“未来”。他曾带领工作室在史密森国家航空航天博物馆、南岸中心、2015年米兰世博会等地创作装置，并在2012年伦敦奥运会开幕式和闭幕式上开创了许多世界级的首次体验，如沉浸式的“体育场屏幕”。
他与Foster+Partners和史蒂文·斯皮尔伯格（StevenSpielberg）合作，在康卡斯特总部建立了“宇宙球”（Universal Sphere）；与IWC和BMW等品牌合作创作了全息图戏剧作品；与文化未来主义者合作，为2020年迪拜世博会创造人类流动的“现在”和“未来”。他曾带领工作室在史密森国家航空航天博物馆、南岸中心、2015年米兰世博会等地创作装置，并在2012年伦敦奥运会开幕式和闭幕式上开创了许多世界级的首次体验，如沉浸式的“体育场屏幕”。
他还为游艇和其他定制场所的私人客户创作艺术作品。
他的设计、艺术和建筑背景创造了永久性的装置，既经得起未来考验，又具有流派定义。作为工作室丰富创意输出背后的梦想家，他创造了致力于在多感官水平上将人们联系在一起的体验。
作为引导创意行业积极参与世界变革的倡导者，他近期被任命为联合国全球环境问题科学、政策和商业论坛的高级创意顾问。
约翰在上海和伦敦生活和工作。
